Camille Claudel

U heeft een sculptuur van Camille Claudel en u wilt de taxatie ervan weten? Wat zijn de prijzen van haar werken? Ontdek de waarde van een sculptuur van Camille Claudel, dankzij onze expert veilingmeesters. De waarde van Camille Claudel op de kunstmarkt hangt af van de verkoopprijzen die voor haar werken zijn behaald tijdens veiling, hoewel een taxatie in de loop der jaren kan fluctueren.

Wie is Camille Claudel?

Zwart-wit foto van Camille Claudel in 1884

Opleiding en beginjaren van Camille Claudel (1864-1889)

Geboren op 8 december 1864 in Fère-en-Tardenois, Camille Claudel is een Franse beeldhouwster. Beeldhouwen wordt, vanaf haar tienerjaren, een passie voor de jonge vrouw, die zeer getalenteerd blijkt te zijn. Constant gesteund door haar vader, die advies inwint bij Alfred Boucher, moet Camille Claudel de sterke tegenstand van haar moeder onder ogen zien. Ze komt uit een burgerlijke familie. Ze volgt eerst de lessen van de Académie Colarossi in Parijs. Terwijl Camille Claudel haar opleiding bij Alfred Boucher moet volgen, ontmoet ze Auguste Rodin. Ze begint haar opleiding bij Rodin in 1882. De beeldhouwster produceert nu haar eerste werken zoals Vieille Hélène. Tegelijkertijd voegt ze zich bij de groep van beoefenaars van Rodin en begint haar samenwerking met hem. Ze neemt onder andere deel aan de imposante beeldengroep Les Bourgeois de Calais. Uiteindelijk hebben Camille Claudel en Auguste Rodin elkaar op significante wijze beïnvloed. Deze relatie stelde Claudel in staat om haar eigen unieke artistieke stijl te ontwikkelen en te verfijnen.

Carrière en volwassen creaties (1890-1905)

Rodin distantieert zich echter geleidelijk van Camille Claudel. Haar verlangen naar betrokkenheid bij Rodin en haar dorst naar artistieke onafhankelijkheid scheuren Camille Claudel uiteen. Rodin en Claudel hebben een liefdesrelatie van ongeveer tien jaar. Desondanks wil Rodin nooit zijn partner Rose Beuret verlaten. Het paar Rodin-Claudel scheidt in 1892. Camille Claudel, Clotho, 1893, Musée Rodin, Parijs De jaren 1890 markeren het begin van de onafhankelijkheid van Camille Claudel. Ze creëert enkele van haar belangrijkste werken zoals La Valse, Clotho of Sakountala. Ondanks haar status als vrouw in de 19e eeuw, slaagt ze erin om haar werken tentoon te stellen tijdens belangrijke tentoonstellingen zoals de Wereldtentoonstelling van 1893 in Chicago of de Salon des Artistes français. De eerste werken van Claudel zijn vaak toegeschreven aan Rodin. Met belangrijke werken zoals La Valse en L'Âge mûr begint Claudel haar eigen artistieke identiteit te vestigen. Sommige critici van die tijd prezen de subtiliteit en intense emotie van de sculpturen van Camille Claudel, hoewel velen haar bleven vergelijken met Rodin. Ondanks haar onmiskenbare talent, heeft Claudel veel obstakels ondervonden vanwege haar geslacht. Vrouwelijke kunstenaars hadden beperkte kansen en stonden voor alomtegenwoordige vooroordelen. Ze ontving zeer weinig institutionele steun en had geen mogelijkheid om openbare lessen te volgen zoals aan de Beaux-Arts. Bovendien werden sommige werken van Camille Claudel, vaak gekenmerkt door intense introspectie en diepe emotie, soms als te gedurfd of te persoonlijk beoordeeld.

Decline en erfgoed (1906-1943)

Vanaf 1906 vertoont de beeldhouwster geestelijke gezondheidsproblemen en paranoïde gedrag. Vervolgens beëindigt de opname van Camille Claudel in de psychiatrie in Montdevergues in 1913 haar carrière. Een grote verwaarlozing en eenzaamheid kenmerken de laatste dertig jaar van haar leven. Haar familie bezoekt haar niet. Ze blijft tot haar dood in 1943 opgenomen, in grote armoede. Een halve eeuw later, een boek (Une femme, Camille Claudel van Anne Delbée, 1982) en vervolgens een film (Camille Claudel, 1988) brengen haar uit de vergetelheid voor het grote publiek. Pas vanaf de jaren 1980 wordt haar werk opnieuw ontdekt en geëvalueerd. Hedendaagse critici beginnen haar genialiteit en de originaliteit van haar creaties te erkennen. Retrospectieve tentoonstellingen en de publicatie van haar brieven en correspondentie hebben bijgedragen aan een beter begrip van de reikwijdte van haar talent en de diepte van haar kunst. Tegenwoordig wordt Camille Claudel beschouwd als een van de belangrijkste vrouwelijke beeldhouwers van haar tijd. Haar werken worden tentoongesteld in tal van prestigieuze musea en vele postume tentoonstellingen zijn aan haar gewijd. Het Camille Claudel museum opent in 2017 in Nogent-sur-Marne.

Taxatie, prijzen en waarde van de werken van Camille Claudel

Om de waarde van een werk van Camille Claudel te taxeren, zijn verschillende factoren bepalend. De originaliteit van het werk is een van de belangrijkste factoren voor Camille Claudel. Originele werken worden voor veel hogere prijzen verkocht dan edities. Bovendien is het turbulente persoonlijke verhaal van de beeldhouwster waardevol in haar werk en heeft het directe invloed op de populariteit en waardering van een werk. De sculpturen van Camille Claudel worden gemiddeld verkocht voor prijzen tussen de 1000 en 500 000€. Echter, de verkoop van sommige originele sculpturen overschrijdt een miljoen euro. In feite is La Valse, Première Version, in brons, haar verkooprecord, dat in 2013 werd verkocht voor 5 271 750€ door Sotheby's. PRIJZEN VAN DE WERKEN VAN CAMILLE CLAUDEL PER CATEGORIE

Categorie	Prijs
Portretten en busten	3 000 – 100 000€
Beeldengroepen en figuren	5 000 – 700 000€
Mythologische en allegorische thema's	5 000 – 200 000€
Dagelijkse en intieme onderwerpen	10 000 – 100 000€
Tekeningen en schetsen	50 000 – 250 000€

Deze prijzen zijn afkomstig van de resultaten van openbare veilingen die online toegankelijk zijn, met name op Artprice. Ze weerspiegelen de realiteit van de markt van de afgelopen 10 jaar.

Portretten en busten

Ten eerste vertegenwoordigen portretten een belangrijk deel van de veilingen van de werken van Camille Claudel. De meeste verkochte goederen zijn bronzen edities waarvan de waarde kan variëren van 2-3000€ tot enkele tienduizenden euro's. De prijs kan dus variëren afhankelijk van de kwaliteit van de gieting en de bekendheid van de gieter. De buste van La petite châtelaine, uitgegeven door verschillende gieters, is zeer overvloedig op de markt. Een van deze edities door de gieter Hebrard werd verkocht voor 3 000€, door Goldfield Auction in 2021. In hetzelfde jaar werd een andere editie van La jeune chatelaine, uitgegeven door de gieter Valsuani in slechts vier exemplaren, verkocht voor 72 000€. Sommige verzamelaars waarderen bepaalde onderwerpen bijzonder, zoals La Jeune Châtelaine. Tête de vieil homme of Studie voor L'Âge mûr werd verkocht voor 170 000€ in 2019 door Christie's. Deze studie is gerelateerd aan een monumentaal werk van Camille Claudel dat zeer succesvol was L'âge mur, met name vanwege de allegorie van haar relatie met Rodin die het vertegenwoordigt, wat de zeer hoge verkoopprijs van deze buste kan verklaren. Het lijkt echter dat er slechts twee edities van deze studie zijn geweest tijdens de tijd van de kunstenaar, wat aanzienlijk bijdraagt aan de verhoging van de waarde. Daarnaast heeft Sotheby's een buste van Auguste Rodin verkocht voor 954 176€. Deze editie werd voor zo'n hoge prijs verkocht vanwege het tumultueuze en gepassioneerde verhaal dat de twee kunstenaars verbond.

Beeldengroepen en figuren

Ten tweede behoren beeldengroepen tot de werken waarvan de taxaties bij veilingen het hoogst zijn voor Camille Claudel. Beeldengroepen zijn de meest bekende beelden bij het grote publiek. Veel mensen interpreteren vaak de sculptuur "L'Implorante" van Camille Claudel als een weergave van haar eigen persoonlijke (haar relatie met Rodin) en professionele strijd. Een klein model van dit werk, uitgegeven in 1900, met een oplage van 59 exemplaren, werd verkocht voor 343 252€, door Sotheby's in 2022. Het moment van de uitgave, postuum of tijdens het leven van de kunstenaar, kan invloed hebben op de uiteindelijke verkoopprijs. Een ander model van L'Implorante, door dezelfde gieter Blot en van dezelfde uitgave, maar uitgegeven in 1905, werd verkocht voor 145 000€ door Sotheby's in 2020. Sommige modellen van dezelfde uitgave kunnen meer of minder gewild zijn. De grootte of het materiaal dat voor een editie van hetzelfde werk wordt gebruikt, kan de verkoopprijs aanzienlijk beïnvloeden. La Valse is een van de meest erkende werken van Camille Claudel. Er bestaan tegenwoordig veel edities. Chaville-Enchères heeft in 2018 een vergrote editie verkocht voor 100 000€. De sculptuur heeft een hoogte van 114 cm. Een verkleind model van dezelfde sculptuur werd ook verkocht door Chaville-Enchères in 2019 voor 75 000€. In feite zijn beide edities in brons. La Valse is in goud uitgegeven in een editie van 8 exemplaren in klein formaat. Een exemplaar werd in 2020 door Sotheby's verkocht voor 59 078€. Camille Claudel, La Valse, 1889-1905, Groep in brons, gieting Alexis Rudier (?) na 1893, Oude collectie Joanny Peytel, Verkregen in 1963, Sculptuur tentoongesteld in het Musée Rodin, Parijs

Mythologische en allegorische thema's

Daarnaast heeft Camille Claudel verschillende mythologische thema's gebeeldhouwd. Laten we bijvoorbeeld eens kijken naar een van de bekendste thema's die ze heeft behandeld, Persée et la Gorgone, waarvan de waarde voor elke verkochte editie vaak hoog is. Aguttes heeft in 2021 een editie van een gieting door Eugène Biot verkocht voor 300 000€. Voor een onderwerp dat minder populair is bij liefhebbers, zijn de waarden vaak lager, met prijzen variërend van 5 000 tot 70 000€. Bijvoorbeeld, Le dieu envolé werd verkocht voor 61 139€, door Christie's in 2021. Aan de andere kant zijn de werken in terracotta, die studies zijn in het geval van Camille Claudel, zeer zeldzaam. Wanneer een stuk te koop wordt aangeboden, zijn de taxatie en de verkoopprijs vaak zeer hoog. Voor Etude II pour "Sakountala", daterend uit 1886, werd het werk verkocht voor 370 000€ door Artcurial (S.V.V.) in 2017.

Dagelijkse en intieme onderwerpen

De beeldhouwster Camille Claudel heeft minder dagelijkse of intieme onderwerpen geproduceerd, maar ze blijven niettemin gewaardeerd door verzamelaars. Een van de meest terugkerende onderwerpen die te koop wordt aangeboden is Femme à sa toilette. Een editie van een gieting door Delval werd in 2020 verkocht door Chaville-Enchères voor 20 000€. De prijs ligt hier iets hoger dan normaal voor dit onderwerp vanwege de gieter Delval die vier exemplaren heeft geproduceerd. Bovendien heeft de familie van de kunstenaar het werk rechtstreeks verkocht. Rêve au coin du feu is een sculptuur die brons en onyx combineert. Deze eigenschap zorgt voor een hogere waarde voor de edities van dit stuk. Bijvoorbeeld, Sotheby's heeft in 2017 een editie in brons en onyx verkocht voor 109 344€.

Tekeningen en schetsen

Camille Claudel heeft gedurende haar carrière zeer weinig tekeningen of schetsen geproduceerd. Vanwege de zeldzaamheid van deze goederen op de veilingmarkt, worden alle te koop aangeboden goederen voor hoge prijzen verkocht. In 2017 heeft Artcurial (S.V.V.) een pasteltekening van Louise Claudel uit 1887 verkocht voor 90 000€.

Ontwikkeling van de waarde van Camille Claudel

Na de dood van Camille Claudel bleef haar werk jarenlang onopgemerkt. Het grote publiek herontdekt haar werk in de jaren 1980, onder andere dankzij de release van de film Camille Claudel in 1988. Sindsdien genieten de sculpturen van Camille Claudel een zekere populariteit bij verzamelaars, die vrij stabiel lijkt te zijn, sinds ongeveer twintig jaar. Haar waarde is slechts rond 2014-2015 gestegen, maar is sindsdien min of meer hetzelfde gebleven. Sommige onderwerpen of soorten werken zijn echter populairder dan andere en kunnen in de loop der jaren veranderingen ondergaan. Over het algemeen worden bronzen sculpturen van een populair onderwerp of met een interessante editie verkocht tussen de 10 000€ en 100 000€. Zeer weinig originele werken of zelfs werken in andere media worden te koop aangeboden.

De waarde en taxatie van uw Camille Claudel bepalen

Authenticiteit

De authenticiteit van een sculptuur van Camille Claudel is essentieel om de waarde ervan te bepalen. De handtekening van de kunstenaar "C. Claudel" is cruciaal voor de authenticatie. In het geval van een bronzen editie zijn het stempel van de gieter en het nummer van de editie essentieel om meer precisie te geven aan de taxatie van een goed. Experts hebben de werken geauthenticeerd die zijn opgenomen in een catalogus, wat ze ook waardevoller maakt. De meeste werken die de afgelopen jaren op veilingen zijn verkocht, stonden in de catalogus.

Originaliteit

Voor de edities van de beelden van Camille Claudel geldt: hoe populairder een onderwerp is bij het publiek of hoe meer het verband houdt met haar tumultueuze relatie met Rodin, hoe hoger de taxatie van het werk zal zijn. Dit beïnvloedt de waarde van de stukken tijdens de verkoop op de kunstmarkt aanzienlijk. Specialisten interpreteren vaak de sculptuur "L'Implorante" van Camille Claudel als een weergave van haar eigen persoonlijke (haar relatie met Rodin) en professionele strijd. In 2022 verkocht Sotheby's een klein model van dit werk, uitgegeven in 1900, met een beperkte oplage van 59 exemplaren, voor 343 252€. Op de markt zijn zeer weinig originele werken te koop aangeboden, maar La Valse heeft het verkooprecord in deze context. Sotheby's heeft het in 2013 verkocht voor 5 271 750. Als een origineel werk op de markt zou komen, zou het waarschijnlijk voor meer dan een miljoen euro worden verkocht. In 2014 verkocht Cornette de Saint Cyr Maison de Ventes S.A.S. een ander origineel werk voor 2 100 000€. Het betreft L'aurore en dit stuk heeft de bijzonderheid dat het van marmer is.

Conserveringsstaat

De conserveringsstaat is bepalend voor het vaststellen van een eerlijke taxatie van een sculptuur. De meeste van de werken van Camille Claudel die zijn verkocht, zijn bronzen edities, waarvan de meerderheid postuum is uitgegeven. Ze zijn momenteel in goede conserveringsstaat voor de meeste. Een niet beschadigde patina is ook een belangrijke factor. Voor de studies in terracotta of gips, waarvan de materie ze kwetsbaarder maakt, is extra aandacht nodig. Wat betreft andere soorten media, zijn ze zeer zeldzaam. Echter, ze hebben La Valse in goud uitgegeven in een editie van 8 exemplaren in klein formaat. Sotheby's heeft een exemplaar, dat slijtage en stof vertoonde, in 2020 verkocht voor 59 078€. Verschillende exemplaren van hetzelfde stuk in brons zijn voor hogere prijzen verkocht. De lagere prijs voor het exemplaar in goud kan worden verklaard door de conserveringsstaat die niet optimaal was op het moment van de verkoop.

Materiaal

De materie van de werken van Camille Claudel is belangrijk voor het bepalen van de taxatie. Zoals eerder vermeld, kunnen bronzen edities voor hoge prijzen worden verkocht, met name vanwege de hoge kosten van het materiaal. Vanwege de zeldzaamheid van tekeningen en schetsen van Claudel op de veilingmarkt, worden alle te koop aangeboden goederen voor hoge prijzen verkocht. In 2017 heeft Artcurial (S.V.V.) een pasteltekening van Louise Claudel uit 1887 verkocht voor 90 000€. Wanneer een sculptuur verschillende soorten materialen presenteert, vooral als ze waardevol zijn, kan dit de waarde van een werk aanzienlijk verhogen. Rêve au coin du feu is een sculptuur die brons en onyx combineert. Deze eigenschap zorgt voor een hogere waarde voor de edities van dit stuk. Bijvoorbeeld, Sotheby's heeft in 2017 een editie in brons en onyx verkocht voor 109 344€. Samenvattend, om uw sculptuur van Camille Claudel te taxeren, moet u rekening houden met de authenticiteit, originaliteit, het materiaal en de conserveringsstaat van de sculptuur.

Hoe kan ik mijn sculptuur van Camille Claudel taxeren of verkopen?

Art Experts is het eerste netwerk voor online taxaties. Profiteer van de ervaring van onze experts en veilingmeesters om de waarde van uw meubel te kennen en u te begeleiden als u het wilt verkopen. Onze experts houden rekening met het model, de materialen, de datum van uitgave, de conserveringsstaat van uw stuk om de juiste prijs vast te stellen, binnen 24 uur, door het te vergelijken met de resultaten van veilingen.