Bronze Antoniucci Volti

Bronzen Beeldhouwwerk Antoniucci Volti: hun waarde op de kunstmarkt

Antoniucci Volti (1915-1989) is een Franse beeldhouwer, tekenaar en lithograaf van Italiaanse afkomst. Na een opleiding aan de École des Arts Décoratifs in Nice, werd hij in 1932 toegelaten tot de École des Beaux-Arts in Parijs. De figuratieve sculptuur van de kunstenaar sluit aan bij de grote beeldhouwers zoals Auguste Rodin, Antoine Bourdelle, en vooral Aristide Maillol. Tussen traditie en moderniteit is Antoniucci Volti een sleutelfiguur in de beeldhouwkunst van de 20e eeuw. De bronzen sculpturen van Antoniucci Volti vertegenwoordigen het vrouwelijke lichaam in al zijn architectuur. De kunstenaar is gefascineerd door het ritme en de specifieke volumes van deze lichamen die hij gedurende zijn carrière probeert vast te leggen. Na zijn terugkeer uit de Tweede Wereldoorlog ontdoet Antoniucci Volti zich van de Franse traditie om een unieke esthetiek te bevestigen. Geïnspireerd door de geometrische taal van Henry Moore, zijn de bronzen sculpturen van de kunstenaar samengesteld uit gladde en ronde volumes. Hieruit komt een vitale energie voort die steunt op de beweging die wordt georkestreerd door de harmonie van leegtes en voltes. Direct na de oorlog ontvangt Antoniucci Volti talrijke openbare opdrachten die getuigen van zijn artistieke en institutionele erkenning. Hij zal monumentale sculpturen realiseren die nu bewonderd kunnen worden op de pleinen van steden zoals Parijs, Angers en Orléans. Op de kunstmarkt heeft de kunstenaar in de loop der jaren een bewonderenswaardige waarde verworven. De bronzen sculpturen die getuigen van de fusie tussen traditie en moderniteit hebben bijzonder veel waarde in de ogen van verzamelaars. Dit gezegd hebbende, wordt het werk van de kunstenaar over het algemeen gewaardeerd en gezocht op de kunstmarkt. 

Bronzen Beeldhouwwerk Volti Antoniucci: prijs, aankoop, verkoop en veiling

Voor een bronzen beeldhouwwerk van Antoniucci Volti variëren de taxaties en aankoopprijzen gemiddeld tussen 3.000 en 100.000 euro, afhankelijk van de afmetingen, de positie van de figuur of de gebruikte formele taal. Ze beginnen bij 3.000 euro en lopen op tot 15.000 euro voor een zittend of opgerold naakt van kleine afmetingen (tussen 15 en 30 cm). De prijzen en taxaties schommelen tussen 15.000 en 30.000 euro voor een zittend naakt of buste van gemiddelde afmetingen (ongeveer 50 cm), of voor een sculptuur met een uitgesproken geometrische taal, soms van grote afmetingen (tussen 50 cm en 1 m). "Flonkerend", een bronzen beeld met blauwe patina en geometrische taal, bevestigt deze taxaties bij de expertise. Het model wordt geveild tussen 23.000 € (Accademia Fine Art, Monaco) en 23.380 €* (Artcurial, Parijs) tijdens veilingen. Voor een beeld met zwarte, groene of blauwe patina, dat een liggend naakt of meerdere figuren van grote afmetingen (50 cm tot 1 m) vertegenwoordigt, moet men rekenen op tussen de 30.000 en 50.000 euro. Het model "De drie Gratiën" heeft bijzonder veel waarde bij verzamelaars. Dit bronzen beeld werd voor het eerst geveild voor 41.456 €* in 2013 (Sotheby’s, New York), en voor de tweede keer voor 75.000 € in 2015 (München). Ten slotte, voor de sculpturen met patina van grote afmetingen (1 m), die traditie en moderniteit combineren en samengesteld zijn uit harmonieuze beweging, zullen de prijzen variëren tussen 50.000 en 100.000 euro. "Vrouw van Tours" heeft de taxaties van de experts in 2015 iets verhoogd. Dit uitzonderlijke bronzen beeld werd geveild voor het mooie bedrag van 127.040 €* tijdens een veiling (Tajan, Parijs). * Inclusief kosten  "Vrouw van Tours", Bronzen beeld met zwarte patina, Antoniucci Volti, geveild voor 124.040 € in 2015 (Tajan, Parijs)