Beschrijving van het object
Krijg een gratis en online taxatie van uw stilleven. Onze veilingmeesters en specialisten antwoorden u binnen 48 uur. Ontvang een nauwkeurige, vertrouwelijke en vrijblijvende beoordeling, gebaseerd op de resultaten van veilingen van vergelijkbare werken.
Om deze eerste taxatie te verfijnen, is er een gratis en ter plaatse expertise van uw collectie stillevens beschikbaar in heel Frankrijk.
Profiteer van de begeleiding van een netwerk van gerenommeerde experts en veilingmeesters, die zich inzetten voor de waardering en verkoop van uw werk, terwijl ze uw belangen beschermen.
De taxaties zijn algemeen en variëren aanzienlijk afhankelijk van specifieke factoren zoals de kunstenaar, de herkomst, de grootte, het onderwerp, de zeldzaamheid, de staat van behoud en de huidige marktinteresse. Voor nauwkeurige taxaties, raadpleeg kunstexperts en veilingmeesters die gespecialiseerd zijn in de veiling van kunstwerken.
Het taxeren van de prijs van een stilleven vereist expertise, aandacht voor detail en een diepgaande kennis van de kunstmarkt. Door deze gids te volgen, heeft u nu een overzicht van de criteria en het evaluatieproces. Voor een nauwkeurige taxatie blijft het aanbevolen om een gekwalificeerde professional in te schakelen.
Stilleven, oorsprong en bijzonderheid
Een stilleven is een genre van schilderkunst dat verschillende levenloze elementen (vruchten, bloemen, dode dieren, voorwerpen) afbeeldt, vaak georganiseerd met een symbolische bedoeling. Het stilleven verschijnt al in de oudheid, hoewel er geen voorbeelden zijn overgeleverd. Het is echter in de 17e eeuw dat het stilleven zich als een belangrijk schilderkundig genre vestigt, onder invloed van de Noord-Europese scholen. De opkomst ervan is vooral te danken aan de groei van een burgerlijke clientèle die op zoek is naar profane onderwerpen en doeken van kleinere afmetingen. In de 17e eeuw onderscheiden we verschillende scholen van schilderkunst die zich met stillevens bezighouden. De Vlaamse en Hollandse school is ongetwijfeld de meest productieve in dit genre. In de jaren 1620 en 1630 speelt Pieter Claesz een fundamentele rol in de definitie van de vanitas, terwijl Jan Bruegel, ook wel "Velours" genoemd, het genre van het Vlaamse boeket vastlegt. Hun voorbeeld zal worden gevolgd en verder ontwikkeld door Willem Kalf en J. D. de Heem, wiens buffetstukken een onmiskenbare decoratieve waarde hebben. In Frankrijk onderscheiden Jean-Baptiste Monnoyer, Jean-Michel Picart en Claude Vignon zich met hun stillevens. In Spanje worden de « bodegones » in de schijnwerpers gezet door Zurbarán en Cotán, vaak in de vorm van vanitas. In Italië grijpen Caravaggio en de caravaggisten (zoals Cavarozzi of Cagnacci) het stilleven en geven het hun dramatische stempel. De 18e eeuw wordt soms het « eeuw van Chardin » genoemd. Dit komt omdat de schilderijen Jean-Siméon Chardin het stilleven naar meer intimiteit en een grotere vrijheid van toets leiden. Italiaanse en Spaanse kunstenaars behouden de tradities van de 17e eeuw, met enkele opmerkelijke voorbeelden zoals het « Stilleven met zalm » van Luis Melendez dat in het Prado-museum wordt bewaard. In de 19e eeuw verliest het genre van het stilleven geleidelijk zijn aanzien, hoewel Delacroix, Fantin-Latour en Manet bewonderenswaardige doeken blijven maken. Het duurt tot het einde van de 19e eeuw en het begin van de 20e eeuw voordat we een « revival » van het stilleven zien, dat door de avant-gardes wordt omarmd. Om er maar een paar te noemen, Paul Gauguin en de schilders van Pont-Aven, Henri Matisse en de fauvisten, of Pablo Picasso en de kubisten (beïnvloed door Cézanne) vernieuwen het genre van het stilleven.Prijs en waarde: wat is de waarde van stillevens op de kunstmarkt?
Op de kunstmarkt hangt de waarde van een doek dat een stilleven afbeeldt, sterk af van de waarde van de kunstenaar. Een grote handtekening, oud of modern, heeft alle kans om de taxatie en de prijs van de aankoop van een schilderij te verhogen. Het werk van de expertise is dus essentieel voor de authenticatie en de taxatie van een doek die tot dit genre behoort. Laten we de huidige smaak van verzamelaars voor moderne stillevens (van Cézanne tot Picasso, via Derain) en voor de vanitas van de 17e eeuw op. De resultaten van veilingen getuigen van deze belangstelling. In 2014 werd een « Stilleven met een geruite tafelkleed » van Juan Gris verkocht voor 41 978 770 euro (Londen). In 2019 werd een « Vanitas met een schedel op een boek, een zandloper en twee vazen met bloemen » van Guerchin verkocht voor 2 152 790 euro op de veilingen (New York).De gids van de expert voor het taxeren van een stilleven
De taxatie van een stilleven is gebaseerd op een veelheid aan criteria die alleen een expert volledig kan begrijpen. Deze gids is bedoeld om u vertrouwd te maken met de methoden en overwegingen die professionals gebruiken om deze kunstwerken te waarderen. Allereerst is het belangrijk om te vragen waar het om gaat. Stillevens, afbeeldingen van levenloze objecten die vaak vol symboliek en artistieke uitdrukkingen zitten, variëren sterk afhankelijk van de tijdperken, de artistieke bewegingen en de gebruikte technieken.Beoordelingscriteria:
- Authenticiteit en herkomst: de authenticatie van het werk en de duidelijkheid van de herkomst zijn cruciaal. Een gedocumenteerde geschiedenis verhoogt de waarde van het werk aanzienlijk.
- Artistieke beweging en periode: De waarde kan variëren afhankelijk van de artistieke beweging (barok, realisme, enz.) en de periode van creatie. Sommige tijdperken zijn gewilder dan andere.
- Zeldzaamheid en staat: Een werk in goede staat en zeldzaam (weinig vergelijkbare stukken op de markt) zal meer gewaardeerd worden.
- Techniek en medium: De gebruikte techniek (olie, aquarel, enz.) en het materiaal (doek, hout, enz.) spelen ook een rol in de taxatie.
- Handtekening en toeschrijving: De aanwezigheid van een handtekening en de toeschrijving aan een erkende kunstenaar kunnen de waarde aanzienlijk verhogen.
- Formaat van het werk: Over het algemeen geldt: hoe groter een werk, hoe hoger de waarde, hoewel dit ook afhangt van de artistieke context.
Tips voor eigenaren van stillevens
- Bewaar alle documenten met betrekking tot het werk (facturen, certificaten van authenticiteit, enz.).
- Bescherm uw stilleven tegen schade (direct zonlicht, vochtigheid, enz.).
Voorbeeld van taxaties en prijzen voor stillevens
| Categorie | Medium | Laagste taxatie (€) | Hoogste taxatie (€) |
| Barok (17e eeuw) | Olie op doek | 2 000 | 50 000 |
| Realisme (19e eeuw) | Olie op doek | 1 500 | 30 000 |
| Impressionisme (eind 19e eeuw) | Olie op doek | 10 000 | 100 000 |
| Post-impressionisme (eind 19e) | Olie op doek | 7 000 | 90 000 |
| Modern (begin 20e eeuw) | Olie op doek | 5 000 | 150 000 |
| Contemporain (na 1945) | Gemengde technieken | 3 000 | 200 000 |
Krijg een gratis taxatie in slechts 48 uur!
Als u een doek bezit dat een stilleven afbeeldt, is het essentieel om een expert in schilderkunst in te schakelen om een taxatie te bepalen die zo dicht mogelijk bij de werkelijke waarde op de markt ligt. Laat uw waardevolle werken niet in de schaduw staan, ontdek hun ware potentieel. Ons team van specialisten staat tot uw beschikking om u een nauwkeurige, betrouwbare en vrijblijvende expertise te bieden, gebaseerd op de laatste trends en resultaten van veilingen. Of uw stuk nu getuigt van een belangrijke artistieke beweging of de uitdrukking is van een unieke periode, wij zijn er om de waarde ervan te onthullen en u te begeleiden in de verkoopprocedures, als u dat wenst. Wacht niet langer, grijp de kans om uw collectie vandaag nog te waarderen door contact met ons op te nemen voor een gratis taxatie. Uw kunst verdient erkenning en een eerlijke waarde; wij zetten ons in om u beide te bieden.Heeft u een soortgelijk object?
Onze experts staan tot uw beschikking voor een gratis en vrijblijvende schatting. Antwoord binnen 48 uur.
Mijn object laten schatten
