Jacques Henri Lartigue

Belangrijke fotograaf van de 20ᵉ eeuw, Jacques-Henri Lartigue wordt vandaag de dag erkend als een van de meest gevoelige getuigen van de opkomende moderniteit. Zijn beelden van de Belle Époque, snelheid en Parijse elegantie nemen een centrale plaats in op de internationale fotografiemarkt.
Zijn waarde is gebaseerd op specifieke criteria met betrekking tot het onderwerp, de periode, het type afdruk en de herkomst.

Biografie van Jacques-Henri Lartigue

Geboren in 1894 in Courbevoie, begint Jacques-Henri Lartigue al op jonge leeftijd met fotograferen. Afkomstig uit een welgestelde familie, documenteert hij al vroeg zijn omgeving, zijn vrijetijdsbestedingen, de opkomende luchtvaart en het Parijse sociale leven.

Zijn werk wordt in de jaren 1960 aan het grote publiek onthuld, met name dankzij zijn tentoonstelling in het MoMA in New York in 1963.
Zijn oeuvre, dat vandaag de dag wordt bewaard in de grootste instellingen, vormt een uitzonderlijk corpus van het moderne leven tussen 1900 en 1940.

Marktanalyse van Jacques-Henri Lartigue op veilingen

Gedetailleerde en diepgaande analyse van de markt

De markt van Jacques-Henri Lartigue is een van de meest leesbare van de fotografie van de 20ᵉ eeuw, maar ook sterk hiërarchisch. Hij is vooral gebaseerd op fotografie, terwijl schilderkunst een secundaire markt vormt.

Gewone foto's

Deze categorie omvat late afdrukken, kleine foto's of onderwerpen die als secundair worden beschouwd (anonieme portretten, landschappen, late scènes).

Deze werken circuleren regelmatig op openbare veilingen en worden meestal verhandeld tussen 80 € en 1 500 €.
Ze bieden toegang tot de wereld van Lartigue op een toegankelijk prijsniveau, maar weerspiegelen niet de erfgoedwaarde van zijn werk.

Iconische foto's

Dit is het belangrijkste en meest gewilde segment van zijn markt. Hierin vinden we:

• snelheidsscènes,

• de eleganties van het Bois de Boulogne,

• portretten en scènes met Renée Perle,

• beelden van de Belle Époque genomen tussen 1904 en 1935.

Deze foto's, wanneer ze een of vintage zijn, bereiken hoge bedragen.

Fotografisch record:
My Cousin Jean Haguet diving into the Swimming Pool (1911)
→ ongeveer 85 000 €, Christie’s

Schilderijen

Hoewel Lartigue zijn hele leven heeft geschilderd, blijven zijn schilderijen marginaal in vergelijking met zijn fotografische productie. Het gaat om bloemstillevens, portretten en landschappen.

De markt is actief maar gematigd, met veilingprijzen die doorgaans tussen 100 € en 2 000 € liggen.

Record in schilderkunst:
Portret van Lucien Guitry (1923)
→ 9 000 €, Cornette de Saint-Cyr

De waarde van een werk van Jacques-Henri Lartigue is gebaseerd op een zeer duidelijke hiërarchie, maar ook op een fijne lezing van de productiecontext, de status van de afdruk en de weergegeven periode.

Het medium (fundamenteel criterium)

De markt van Lartigue is vooral een fotografiemarkt.
De zilvergelatine afdrukken vertegenwoordigen vrijwel de gehele waarde en concentreren de records.

• De schilderijen (portretten, boeketten, landschappen) behoren tot een secundaire markt, vaak decoratief.

• De foto's daarentegen vormen de erfgoedkern van zijn oeuvre.

Bij gelijke kwaliteit kan een foto tien tot honderd keer meer waard zijn dan een schilderij.

De periode en het onderwerp (bepalend criterium in fotografie)

Niet alle foto's van Lartigue zijn gelijk.

De emblemen onderwerpen zijn verreweg het meest gewild:

• snelheid en beweging scènes (auto's, races, luchtvaart),

• iconische portretten van Renée Perle, Bibi of de intieme kring,

• sociale scènes in Parijs, Bois de Boulogne, Côte d’Azur,

• vroeg beeldmateriaal (1900-1915), genomen vanuit kinderhoogte, met innovatieve compositie.

Late of documentaire foto's (jaren 1960-1980) worden aanzienlijk minder gewaardeerd.

De status van de afdruk (sleutel tot waarde)

• Tijdperk afdruk (gemaakt dicht bij de datum van opname): high-end segment.

• Vintage afdruk of oude: hoge waardering.

• Latere afdruk, portfolio of late editie: aanzienlijk lagere waarde, zelfs voor een beroemd beeld.

Bij een identiek beeld kan de waarde variëren van eenvoudig tot tienvoudig, afhankelijk van de status van de afdruk.

Het formaat en de kwaliteit van de afdruk

• De kleine tijdperk afdrukken kunnen hoge prijzen bereiken wanneer ze zeldzaam en iconisch zijn.

• Grotere formaten spreken meer verzamelaars aan, mits de afdruk oud en goed bewaard is.

• Het contrast, de scherpte, de kwaliteit van het papier en de staat van het oppervlak spelen een essentiële rol.

Herkomst en authenticatie

Werken die vergezeld gaan van:

• een stempel van het atelier Lartigue,

• een officiële certificering,

• of een erkende herkomst (historische collectie...)

worden systematisch beter gewaardeerd.

De schilderijen van Lartigue

De schilderijen (olieverfschilderijen, panelen, kartons) vormen een aparte markt.

• De oude portretten (jaren 1920-1930) zijn het meest gewild.

• De boeketten en stillevens, die zeer talrijk zijn, bevinden zich in lage prijsklassen.

• Het formaat, het jaar en het onderwerp wegen zwaarder dan de technische virtuositeit.

Zelfs voor een belangrijk schilderij blijft de waarde vergeleken met die van de fotografie verwaarloosbaar.

Conditie

Net als bij elk werk op papier of oude fotografie:

• vergeling,

• gaatjes,

• chemische veranderingen,

• zichtbare restauraties

kunnen de uiteindelijke waarde sterk beïnvloeden.