Max Beckmann

U bezit een werk van Max Beckmann en wilt de waarde ervan weten? Ontdek in dit artikel hoe u zijn werken kunt taxeren en zijn waarde kunt begrijpen. Raadpleeg onze experts van Art Experts voor een gratis taxatie van uw werk van Max Beckmann binnen 24 uur.

Wie is Max Beckmann?

Max Beckmann, een kunstenaar getekend door zijn tijd

Geboren in Leipzig in 1884 en overleden in New York in 1950, was de kunstenaar Max Beckmann getuige van de grootste trauma's van de 20^e eeuw: de Eerste en de Tweede Wereldoorlog, de opkomst van het nazisme, de ballingschap en de Koude Oorlog. Het werk van Max Beckmann is veelzijdig: schilderkunst, tekening, gravure, sculptuur, illustratie, hij is ook schrijver. In al zijn vormen is zijn werk doordrenkt van de drama's die Duitsland op dat moment doormaakt: sociale crises tegen een achtergrond van ellende, economische rampen en wanhoop.

Een krachtige schilderkunst en de "Nieuwe Objectiviteit"

De werken van Max Beckmann delen hun rauwe en wrede karakter met zijn tijdgenoten: Otto Dix, George Grosz, Karl Hubbuch. De lijnen zijn sterk en levendig, de contouren omrand met zwart, de gezichtsuitdrukkingen pijnlijk, de steden onheilspellend. De werken Die Nacht (De Nacht) gedateerd 1918-1919, bewaard in Düsseldorf, en Soirée dansante à Baden-Baden, gedateerd 1923 en bewaard in München, getuigen hiervan.

Max Beckmann, Die Nacht (De Nacht), olie op doek, 1918-1919, Düsseldorf, Kunstsammlung

In 1923 toont de Kunsthalle van Mannheim deze kunstenaars tijdens de tentoonstelling „Neue Sachlichkeit“ (Nieuwe objectiviteit) die zijn naam aan deze stroming gaf, zonder dat deze formeel werd vastgelegd. De werken tonen vaak personages, mannen en vrouwen, met bezorgde gezichten, zelfportretten, stadsgezichten of nog stillevens en landschappen.

Max Beckmann, Stillleben mit Paletten (Stilleven met palet), olie op doek, 1944

Zijn tekeningen, gravures en lithografieën vertonen ook deze kenmerken. Dit is vooral te zien in zijn verzamelingen van prenten Die Hölle gepubliceerd in 1919. De platen met de titels "De marteling", "De straat" en "De honger" vangen zonder de intentie om als reportage op te treden de tragische intensiteit van een gebroken leven.

De ballingschap

Na een zware tijd in Duitsland en Nederland, emigreert hij in 1947 naar de Verenigde Staten. Daar werkt hij als professor aan een universiteit. Max Beckmann overlijdt drie jaar later.

De waarde van een werk van Max Beckmann taxeren

Om de waarde van een werk van Max Beckmann te taxeren, moet u rekening houden met het gebruikte medium, het onderwerp, de afmetingen, de staat van het werk, de herkomst en de periode van creatie.

Tabel met taxaties van werken van Max Beckmann per typologie

Schilderijen	15.000 – 36.000.000€
Tekeningen - aquarellen	1.200 – 1.000.000€
Gravures - multiples	10.000-200.000€
Bronzen sculpturen	24.000 – 250.000€

Bron: op basis van de resultaten gepresenteerd op Artprice

Prijs van schilderijen van Max Beckmann

Schilderijen vormen de meest gezochte typologie van werken. Ze worden verkocht tussen 15.000 euro en 30.000.000 euro, afhankelijk van hun historische betekenis, onderwerp en periode van creatie. Het verkooprecord van een werk van Max Beckmann werd in 2017 gerealiseerd door veilinghuis Christie’s. Het werk Hölle der Vögel (De Hel van de Vogels), een grootformaat olie op doek gedateerd 1937-1938, werd toen verkocht voor bijna 36,5 miljoen euro. Een ander record werd gevestigd op 1^e december 2022 met de verkoop van het geschilderde werk Selbstbildnis gelb-rosa (Zelfportret geel-roze) gedateerd 1943 door veilinghuis Grisebach in Berlijn, voor een bedrag van 20 miljoen euro. Dit laatste is de hoogste veilingprijs ooit gerealiseerd in Duitsland voor een werk van Beckmann.

Prijs van gravures en multiples van Max Beckmann

De meeste werken van Max Beckmann die de afgelopen jaren op veilingen zijn gekomen, vallen in de categorie Gravures-Multiples. Dit zijn meestal droge naalden, lithografieën of etsen. Ze worden meestal verkocht tussen 15.000 euro en 40.000 euro. Er zijn echter enkele voorbeelden van verkopen boven de 100.000 euro voor zeldzamere, soms gesigneerde werken. Een record werd gevestigd voor een lithografie uit de collectie van de kunstenaar zelf door veilinghuis Sotheby’s in 2002 voor een bedrag van 355.000 euro.

De sculpturen van Max Beckmann

Er zijn weinig sculpturale werken van Max Beckmann, aangezien sculptuur niet zijn favoriete medium was. Op de markt zijn de beschikbare sculpturen voornamelijk bronzen en zijn ze zeldzaam op veilingen. Er zijn echter enkele stukken verkocht, met een verkooprecord door veilinghuis Sotheby’s in 2001. De bronzen Adam und Eve, gedateerd 1936, met een hoogte van 86,5 cm, werd toen verkocht voor 257.617 euro. In 2016 bereikte een andere bronzen sculptuur van kleinere afmetingen 200.000 euro op de veiling. Deze prijzen gelden voornamelijk voor de gietingen uit de jaren 30. De latere gietingen worden geschat tussen 30.000 en 100.000 euro.

Hoe de prijs van uw werk van Max Beckmann te bepalen?

Authenticiteit

Authenticiteit is cruciaal voor het bepalen van de waarde van een werk van Max Beckmann. De kunstenaar signeerde soms zijn werken met zijn achternaam "Beckmann", maar niet altijd. Vermelding van het werk in een catalogus raisonné van de kunstenaar of een inventaris kan een waardevolle aanwijzing zijn. Het Max Beckmann-archief in München, verbonden aan de Beierse musea (The Bayerische Staatsgemäldesammlungen / Bavarian State Painting Collections), is een bron voor wetenschappelijk onderzoek. We raden aan een expert te raadplegen om een duidelijke authenticatie van het werk vast te stellen.

Originaliteit, zeldzaamheid en periode van creatie

De meest gezochte werken van Max Beckmann zijn de schilderijen uit de periode van de Nieuwe Objectiviteit, gedateerd in de jaren 1920-1930. De verkooprecords tonen deze interesse aan. De meest representatieve werken van Beckmann's schilderstijl, met felle kleuren en zwarte omtrekken, zijn bijzonder gewild. Dit blijkt uit de verkoop in 2001 van het werk Selbstbildnis mit Horn (Zelfportret met hoorn), een olie op doek gedateerd 1938, door veilinghuis Sotheby’s voor een bedrag van bijna 23 miljoen euro.

Max Beckmann, Selbstbildnis mit Horn (Zelfportret met hoorn), olie op doek, 1938

Staat van conservering

De staat van conservering is een andere bepalende factor voor het vaststellen van de waarde van het werk. Een werk in goede staat, zonder zichtbare restauratie, zal meer gewaardeerd worden. Dit geldt vooral voor werken op papier: als een werk geen vlekken vertoont, niet gescheurd of door licht aangetast is, zal het onmiddellijk meer waarde hebben. De verkoop in 2006 van de originele tekening met potlood op papier Malepartus gedateerd 1919 door veilinghuis Christie’s voor een bedrag van 435.710 euro is een goed voorbeeld. De uitstekende staat van conservering ondanks de ouderdom en een kwetsbaar medium heeft ongetwijfeld bijgedragen aan deze hoge prijs.

Herkomst

Een prestigieuze herkomst kan bepalend zijn voor de waarde van een werk. In het geval van Max Beckmann blijkt dat werken waarvan documenten aantonen dat ze afkomstig zijn uit collecties van de familie of de omgeving van de kunstenaar vaak de verkooprecords behalen. Een duidelijk voorbeeld van het belang van herkomst is het werk Selbstbildnis mit Glaskugel (Zelfportret met kristallen bol), olie op doek gedateerd 1936, dat in 2005 door Sotheby’s werd verkocht voor meer dan 11,5 miljoen euro. Het werk kwam rechtstreeks van de erfgenamen van Rudolf Freiherr von Simolin, een trouwe mecenas van de kunstenaar, de eerste en enige eigenaar van het werk. In 1938 organiseerde Stephan Lackner, een vriend van Max Beckmann, tentoonstellingen in galeries in Zürich en Bazel om de laatste werken van de kunstenaar te presenteren, die net in ballingschap naar Amsterdam was vertrokken. Hij kwam echter voor de opening en ontmoette Rudolf Freiherr von Simolin, die speciaal uit Berlijn was gekomen. Hij verwierf toen dit werk, Selbstbildnis mit Glaskugel, en bracht het moedig terug naar Duitsland. De kunst van Beckmann werd door de nazi's als "entartete Kunst" beschouwd. Deze uitzonderlijke, perfect gedocumenteerde herkomst, in combinatie met de zeldzaamheid van een zelfportret geschilderd door Beckmann, heeft bijgedragen aan deze uitzonderlijke veilingprijs. Aan de andere kant kan een slecht gedocumenteerd werk, en daardoor soms moeilijk te authentificeren, veel lagere prijzen op veilingen opleveren. Zo werd de olie op doek Ladies in a Cafe uit 1949, toegeschreven aan Max Beckmann, in 2022 door Alex Cooper Auctions verkocht voor 2.241 euro.

Ontwikkeling van de waarde

De verkoopprijzen van de werken van Max Beckmann vertonen een stijging sinds de jaren 2000 en zijn constant sinds de jaren 2010. Sinds de jaren 2010 zijn er verschillende verkooprecords gebroken voor schilderijen. De taxatie van de werken van Max Beckmann kan echter variëren afhankelijk van de huidige vraag op de markt. Belangrijke werken en die in perfecte staat blijven grote belangstelling wekken. Samengevat kan een werk van Max Beckmann verkocht worden voor tussen de 1.200 euro voor een schets en 36 miljoen euro voor een belangrijk werk. Laat onze experts u begeleiden om de waarde van uw werk op de veilingmarkt te ontdekken, afhankelijk van het medium, het onderwerp, de staat van conservering, de herkomst, ... de geschatte prijsklasse van uw werk varieert.

Krijg de gratis taxatie van uw werk van Max Beckmann

Als specialisten op de kunstmarkt voeren onze experts een gratis taxatie uit binnen 24 uur van uw werk van Max Beckmann, rekening houdend met de specificaties van uw werk en de laatste resultaten van veilingen. Ons team van Art Experts, het grootste netwerk van online taxaties, begeleidt u bij een verkoop tegen de beste prijs, volg de gids om uw gratis taxatie te realiseren.