Onze veilingmeesters en gespecialiseerde kunstexperts schatten uw abstracte schilderij gratis online. Ontvang binnen 48 uur een objectieve, vertrouwelijke en vrijblijvende taxatie, gebaseerd op de veilingresultaten van vergelijkbare abstrac
Onze veilingmeesters en gespecialiseerde kunstexperts schatten uw abstracte schilderij gratis online. Ontvang binnen 48 uur een objectieve, vertrouwelijke en vrijblijvende taxatie, gebaseerd op de veilingresultaten van vergelijkbare abstracte schilderijen. Om deze eerste taxatie te bevestigen, organiseren we gratis expertise ter plaatse van uw collectie abstracte schilderijen door heel Frankrijk. Ons netwerk van erkende veilingmeesters en kunstexperts ondersteunt u bij de verkoop van uw abstracte schilderij en behartigt uw belangen optimaal.
Wat is abstracte schilderkunst?
Abstractie is een artistieke stroming die in de 20e eeuw is ontstaan en staat in tegenstelling tot figuratieve kunst. Europese en Amerikaanse abstracte schilders hebben in hun abstracte schilderijen de weergave van de samentrekking van de werkelijkheid onderzocht, waarbij sommigen geometrische codes toepasten en anderen probeerden het lyrisme dat zij waarnamen weer te geven.
Hun onderzoeken en ontdekkingen hebben de kunstgeschiedenis gemarkeerd, en hun invloed is vandaag de dag nog steeds onmiskenbaar.
Vassily Kandinsky wordt beschouwd als de vader van de abstractie, met zijn schilderijen die tussen 1910 en 1913 zijn gemaakt.
In Europa worden de Russische Nathalie Gontcharova, de Litouwer Mikalojus Konstantinas Čiurlionis, de Tsjech František Kupka, de Nederlander Piet Mondrian en de Pool Kasimir Malevitch ook beschouwd als de voorlopers van geometrische abstractie. Kunstenaars zoals Hans Hartung, Alberto Magnelli en Joan Miró hebben de stroming van lyrische abstractie geïnitieerd, waarmee ze zich tegen de geometrische abstractie positioneerden.
De Verenigde Staten zagen het ontstaan van lyrische abstractie aan het einde van de jaren 1930, met aan het hoofd Jackson Pollock, Mark Rothko en Robert Rauschenberg.
Abstracte schilderijen op de kunstmarkt
Afkomstig uit Europa, breidt de abstracte kunst zich in het midden van de 20e eeuw uit naar de Verenigde Staten door middel van kunstenaars en kunsthandelaars zoals Alfred Stieglitz. Sommige verzamelaars zullen ook Europese abstracte schilderijen aan de andere kant van de Atlantische Oceaan presenteren, zoals Sidney Janis, de familie Stein en Leo Castelli.
Deze kunstenaars genieten al snel van lokale en internationale erkenning en presenteren hun abstracte schilderijen in gespecialiseerde kunstgalerijen zoals de galerie René Drouin en de instellingen van die tijd zoals de Armory Show. Sindsdien is de waarde van abstracte schilderijen constant gestegen en hebben ze zich gevestigd als betrouwbare waarden op de kunstmarkt.
De abstracte schilderijen van grote kunstenaars uit de tweede helft van de 20e eeuw (Mark Rothko, Clyfford Still, Jackson Pollock, Jean-Paul Riopelle, Pierre Soulages en Hans Hartung) zijn de duurste en meest gewilde op de moderne en hedendaagse kunstmarkt. De grootte, de kwaliteit van de uitvoering en de periode beïnvloeden ook de prijs van het schilderij.
Abstracte kunstenaars hebben met verschillende materialen gewerkt: olie op doek of olie op paneel, maar ook acryl op doek of acryl op paneel, soms met collages of andere technieken. Doeken die zijn gerelateerd aan lyrische abstractie en Amerikaanse abstracte expressionisme zijn zeer gewild in veilingzalen.
Abstracte schilderijen zijn kwetsbaar voor vervalsing, daarom wordt elke kunstwerk dat te koop wordt aangeboden op veilingen vergezeld van een bewijs van authenticiteit. Voor de doeken van beroemde kunstenaars van de vorige eeuw is expertise sterk aanbevolen, zelfs verplicht in sommige gevallen. Voor recentere werken worden abstracte schilderijen vaak vergezeld van een certificaat van echtheid dat hun originaliteit bevestigt.
In geval van afwezigheid van een certificaat of bij twijfel, is het sterk aanbevolen om in bepaalde gevallen een expert in te schakelen.
Waarden en prijzen van abstracte schilderijen op veilingen
Met systematisch multimiljoenenspeculaties en gevolgd door Clyfford Still, is Mark Rothko vandaag de dag de duurste abstracte schilder op de internationale kunstmarkt.
In 2015 werd "No.10", een abstracte olieverfschilderij in rood-oranje en zwart, dat successievelijk toebehoorde aan de Marlborough Gallery en de Pace Gallery, verkocht voor een aankoopprijs van 65 159 800 € (Christie’s, New York). De veilingen van lyrische abstracte doeken van Joan Miró, de abstracte schilderijen van de grote meester en initiator van dripping Jackson Pollock en de composities die kleurvlakken van Barnett Newman vertegenwoordigen, kunnen oplopen tot enkele tientallen miljoenen euro's.
Pierre Soulages en Jean-Paul Riopelle behoren tot de Franse abstracte schilders wiens prijzen en taxaties multimiljoenenspeculaties bereiken.
Bij aankoop moet men rekenen op tussen de 200 000 en 600 000 euro voor de vouw- en snijwerken van Simon Hantaï, de abstracte composities in groot formaat van Adolph Gottlieb, waarvan sommige meerdere miljoenen euro's kunnen bereiken. De abstracte schilderijen van Sam Francis, een van de vertegenwoordigers van action painting, variëren gemiddeld tussen 100 000 en 600 000 €.
Een groot deel van de abstracte schilderijen wordt op veilingen verhandeld voor prijzen onder de 50 000 euro. De prijzen van de gebaren doeken van Jean Miotte en de schilderijen van Geneviève Asse beginnen bij 5 000 euro en kunnen oplopen tot 20 000 euro.
De prijzen en taxaties van de abstracte doeken van Olivier Debré variëren tussen 20 000 en 50 000 € en kunnen de grens van 100 000 euro overschrijden wanneer ze bijzonder emblematisch zijn voor het werk van de kunstenaar en hun herkomst opmerkelijk is. Vergelijkbare toewijzingen worden waargenomen voor de Italiaan Piero Dorazio, de Koreaanse schilderes Seund Ja Rhee, Camille Bryen en de Amerikanen Paul Jenkins en Norman Bluhm.
"No.10", olieverfschilderij uit 1958, Mark Rothko, toegewezen voor 65 159 800 € in 2015 (Christie’s, New York).
Wols (Alfred Otto Wolfgang Schulze) (1913-1951)
Camille Bryen (1907-1977)
Jean-Paul Riopelle
Henri Michaux (1899-1984)
Jean Fautrier (1898-1964)
Suzanne Chapelle (1913-1996)
Sam Francis (1923-1994)
Georges Mathieu (1921-2012)
Jean Messagier (1920-1999)
Arnulf Rainer (geboren in 1929)
Hans Hartung (1904-1989)
Pierre Soulages (geboren in 1919)
Mark ROTHKO (1903-1970)
Genevieve Asse (1923– )
Mino Argento (1927– )
Jean René Bazaine (1904–2001)
Roger Bissière (1888–1964)
Albert Bitran (1931– )
Norman Bluhm (1921–1999)
Alexander Bogen (1916-2010)
Camille Bryen (1902–1977)
Olivier Debré (1920–1999)
Piero Dorazio (1927-2005)
Joe Downing (1925-2007)
Endre Rozsda (1913–1999)
Bracha Ettinger (1948– )
Jean Fautrier (1898-1964)
Pierre Fichet (1927–2007)
Francois Fiedler (1921-2001)
Sam Francis (1923–1994)
Oscar Gauthier (1921– )
Annick Gendron (1939–2008)
Marc-Antoine Goulard (1964– )
Arshile GORKY (1904-1948)
Adolph GOTTLIEB (1903-1974)
Hans Hartung (1904-1989)
Simon Hantaï (1922–2008)
Alexandre Istrati (1915–1991)
Paul Jenkins (1923–2012)
Antoni Karwowski (1948– )
John Franklin Koenig (1924–2008)
Willem DE KOONING (1904-1997)
André Lanskoy (1902–1976)
Alfred Manessier (1911–1993)
Georges Mathieu (1921-2012)
Jean Messagier (1920-1999)
Jean Miotte (1926-2016)
Joan Miró (1893-1983)
Barnett NEWMAN (1905-1970)
Mubin Orhon (1924-1981)
Francis Picabia (1879-1953)
Serge Poliakoff (1906-1969)
Jackson POLLOCK (1912-1956)
Seund Ja Rhee (1918-2009)
Jean-Paul Riopelle (1923-2002)
Greta Saur (1909-2000)
Emilio Scanavino (1922–1986)
Vieira da Silva (1908-1992)
Gustave Singier (1909-1984)
Pierre Soulages (1919– )
Nicolas de Staël (1914-1955)
Clyfford STILL (1904-1980)
Árpád Szenes (1897-1985)
Gérard Ernest Schneider (1896-1986)
Michel Tapié (1909-1987)
CHU Teh-Chun (1920-2014)
Bram van Velde (1895-1981)
François Willi Wendt (1909-1970)
Wols, pseudoniem van Alfred Otto Wolfgang Schulze (1913-1951)
Zao Wou-Ki (1921-2013)